迁徙与身份主题展览合集《What does it mean for a place to be loved?》《Trans_plantations》：聚焦家园、流动与归属的当代艺术探索

展览简介

在柏林，2025年秋季迎来了两场关注迁徙、身份与归属主题的群展——ifa-Galerie Berlin的《What does it mean for a place to be loved?》以及station urbaner kulturen/nGbK Hellersdorf的《Trans_plantations》。前者聚焦于家园、流亡与身份流动，邀请Anita Muçolli、Sevil Tunaboylu和Ian Waelder等艺术家，通过新作与旧作探讨移民、归属与情感遗产。后者则以“迁移”为线索，展现社会、性别与文化边界的跨越，涵盖Anuja Fernando、Yalda Afsah、Ginan Seidl等多位艺术家，作品形式多元，强调个人与集体记忆的交织。这两场展览共同呈现了当代社会中关于“家”的复杂情感与现实挑战。

精选展品推荐

《我在黄昏到黄昏之间徘徊，来回穿梭，数百万年前》（I Wandered from Dusk to Dusk and back and forth, Millions of Years ago），2019，Anita Muçolli

这件空间装置作品以木墙、壁纸、地毯、百叶窗与旧家具等元素，营造出家与流动之间的暧昧氛围。通过三台投影仪，艺术家将迁徙与记忆的主题具象化，呼应展览对“家园”复杂情感的探讨。

《巴查波什》（Bacha Posch），2025，Ginan Seidl & Yalda Afsah

这件双通道影像装置以阿富汗马扎里沙里夫一位13岁女孩为主角，讲述她以男孩身份成长的故事。作品通过城市景观与特写镜头，挑战性别二元结构，展现身份与社会角色的流动性。

《Rhizom》，2025，群体创作

这件集体装置以纸张和织物上的植物印记，记录了“Place Internationale”消逝的绿色空间。作品象征迁徙与根系的扩展，呼应展览对迁移与归属的深度思考。

小编推荐

如果你对身份、家园与迁徙的议题感兴趣，这两场展览绝对不容错过。无论是空间装置、影像作品还是集体创作，都以独特视角诠释了当代社会中“归属”与“他乡”的复杂情感。展览不仅有深度的艺术表达，还能引发观众对自我与社会关系的思考，是了解当代艺术与社会议题的绝佳窗口。